José Portilla (José Martín Hernández Portilla) nace en Villaverde de Guareña (Salamanca) el 25 de Febrero de 1937 y fallece en Pedrosillo de los Aires el 30 de Marzo 2020. Artista multidisciplinar, pintor, grabador y poeta español, su obra se extiende al dibujo y a la transformación pictórica experimental de la alfarería. Su obra se inspira en la Naturaleza. En sus tablas y grabados introduce retazos que recoge de su entorno, su casa y entorno natural, integrándolos en calidad de elementos contemporáneos a su propia existencia, dotando a su obra de una lírica de carácter existencial que refleja asimismo en su poesía.
José Martín Hernández cuyo nombre artístico es José Portilla, es un pintor salmantino que se inicia en la pintura a los once años en la Escuela de Artes y Oficios, para ingresar más tarde en la Escuela de Nobles y Bellas Artes de San Eloy, donde tuvo como profesor a Zacarías González. El apellido de Portilla es el segundo apellido de su padre.
Jose Portilla es por nacimiento poeta y pintor, dones que se le han concedido, los dos, por la sensibilidad y ternura con las que trata tanto a las palabras como a la materia de sus cuadros, encendiendo a ambos con la sensación más feliz de los sentidos, el color.
Biografía
En 1948 ingresa en la Escuela de Artes y Oficios de Salamanca para luego ingresar en la Escuela de Nobles y Bellas Artes de San Eloy. Su primera exposición data de 1954 en la sala del Casino de Salamanca.
En 1955 se traslada a Barcelona en 1960, donde en un principio continúa su formación en el Cercle Artistic de Sant Lluc, compartiendo estudio con Bonifacio Pedraz, otro artista salmantino.
Tras los primeros pasos figurativos, especialmente de paisaje, se sumerge de lleno en el informalismo contemporáneo línea que marcará toda su trayectoria y lo adscribe en un primer momento a la vanguardia.
En 1959 participa en la exposición itinerante “Arte Viviente de la Meseta” organizada por el recién compuesto «Grupo Tormes» iniciado por el «Grupo Koiné» (Fernando Mayoral4, José Luis Núñez Solé5, Mariano Sánchez Álvarez del Manzano6, Ricardo Montero y Manuel Sánchez Méndez7) y con miembros como por Andrés Abraido del Rey, Isabel Villar, Jacinto Orejudo, Mª Cecilia Martín Iglesias, Demetrio Salgado, Domingo Sánchez, Pilar Blas, Zacarías González8 y el propio José Martín Hernández Portilla.
En 1965 comienza a trabajar en el mundo editorial, primero como calígrafo y más tarde a cargo del departamento de diseño para la Editorial Planeta. En 1970 conoce a su futura esposa Teresa Sánchez Montéis, pero no es hasta 1987 cuando entablan una relación de pareja. Su dedicación al diseño editorial le aleja de la práctica pictórica durante veinte años hasta 1988, en que regresa de forma profesional. Abandona su trabajo en la editorial y se dedica en exclusividad a la pintura. Comparte estudio en Barcelona con los artistas Toni Camarasa, Alvar Farré y Jordi Pascual. En 1989 expone Galería Athenea de Barcelona (España), en la Galería Rombach-Scheuer (Staufen, Alemania) y en la Inter Galerie Reich (Colonia, Alemania ).
Desde finales de los 80 expone de forma individual en galerías españolas y de todo el mundo y su obra ha sido presentada regularmente en ferias internacionales de arte. En España en San Sebastián, Bilbao y Vitoria; Pamplona; Zamora; A Coruña y Vigo; Oviedo, Gijón, Avilés y Mieres; Salamanca y Alba de Tormes; León, Palencia, Valladolid, Segovia y Soria; Jaén; Calanda (Teruel); Finestrat, Moraira y Jávea (Alicante); Santander y Noja; Madrid; Barcelona, Sitges, Vilanova i la Geltrú, Argentona, Sant Cugat del Vallés, Castelldefels, Mataró; Tarragona; Girona, Cadaqués, Colera, Selva de Mar y Salt (Cataluña); Cas Concos y Santanyi (Mallorca); Mahón (Menorca). En Europa: Ostuni y Bari (Italia); Andorra; Helsingborg y Estocolmo (Suecia); Lormont, Bruselas y Gante (Bélgica); Estrasburgo, Niza y Cannes (Francia); Salzburgo e Innsbruck (Austria); Amsterdam, La Haya, Utrech, Ruïne Van Brederode, Rosmalen, Nuenen y Laren (Holanda); Staufen-Grunern, Gütersloh, Mayen, Sebnitz, Mainz, Munich, Bremen, Colonia, Münster, Kaarst y Berlín (Alemania); Zurich (Suiza); Lisboa (Portugal). En Brasil: Sobral Ceará. Y en Japón: Kobuchizawa, Nishinomiya, Takatsuki, Osaka, Kyoto, Kunitachi y Tokio.
El año 2000 José Portilla y Teresa, se instalan definitivamente en el campo cercano a Salamanca, en Pedrosillo de los Aires, siguiendo el deseo de José de aislarse para pintar. La casa y el estudio están únicamente separados por un patio/huerto, lo que le permite una dedicación plena a la pintura y el grabado. Mantiene también su estudio de Barcelona, que visita varias veces al año.
El 30 de Marzo 2020, fallece repentinamente en Salamanca a causa de la pandemia de CoViD19, el mismo día en que «La Gaceta» de Salamanca publicaba una entrevista suya, realizada por el periódico varios días antes a varios artistas salmantinos con respecto al estado de alarma instaurado en el país.
Obra
Pintura
Formado personal y profesionalmente en ámbitos cosmopolitas, Portilla procura situarse pronto en la más estricta contemporaneidad estética.
Su obra da un salto hacia la síntesis, la abstracción y la materia, y él mismo cultiva la expresión poética. Añade sus versos al anverso de las obras y las dedica a sus poetas favoritos como Rainer María Rilke, José Hierro, José Ángel Valente y muchos más cuyos poemas se muestran junto a sus obras o aparecen impresos en varios catálogos de sus exposiciones.
A sus colores mesetarios, tierras, ocres, verdes, de los campos de Castilla se suman los azules y ocres mediterráneos influidos por la luz de Barcelona y las temporadas de verano que pasa en Cadaqués. Centra toda su creación en la interpretación de la naturaleza y crea paisajes en los que se reflejan con su personal lirismo, conciencia social y medioambiental.
Tras su traslado a Pedrosillo de los Aires en el 2000, José Portilla expresa una naturaleza que surge de su mirada más íntima a través de su pintura y del grabado. Sus tablas se llenan de tierras, arenas, hilachas o retazos de encina que recoge de las dehesas salmantinas en torno a Pedrosillo. La incorporación de materiales distintos a la propia pintura surge de su reflexión sobre todo aquello que cohabita en su mismo espacio-tiempo, haciéndolos participar en la composición de sus obras, a veces como elementos añadidos por el método de collage y otras incorporándolos en la propia mezcla de color.
Grabado
De igual manera, Portilla trabaja el grabado, realizando numerosas series y carpetas, utilizando técnicas mixtas de tintas calcográficas y aditivos en consonancia con la pintura que realiza. Siempre recurriendo a la Naturaleza, los aditivos son a menudo vegetales u orgánicos y el hecho de utilizarlos confiere a cada ejemplar una singularidad a pesar de realizar series numeradas.
Alfarería
Durante e período 2004-2005 colabora con el artista alfarero de Alba de Tormes, Bernardo Pérez Correas en una simbiosis que obliga a ambos artistas a contar con el lenguaje propio del otro. Pérez Correas produce una extensa colección de más de 100 piezas de barro expresamente concebidas para ser decoradas por Portilla. A su vez, éste estudia y consigue la manera de aplicar su paleta de color a través de los pigmentos de alfarería, reactivos al proceso de cocción en el horno. El conjunto de piezas se expone en 2005 por primera vez en la Sala de Exposiciones de Santo Domingo de La Cruz en Salamanca.
Poesía
Portilla se declara admirador de los grandes poetas contemporáneos y los cita en los títulos o sobre sus obras, ya sea integrando versos en la misma pintura o marcando su referencia en la trasera de las tablas: Jaime Gil de Biedma, Charo Ruano, Giuseppe Ungaretti, Claudio Rodríguez, Ángel González, Fernando Pessoa, Ali Ahmad Saíd, Alberto Caeiro, Mario Benedetti, Joao Terra, José Hierro, José Ángel Valente o Rainer María Rilke. Como poeta, ilustra con prosa poética o con sus propios versos tanto las exposiciones (mediante colocación de textos en vinilo) como los catálogos de las mismas, lo que completa el concepto lírico de su creació plástica, pero rehúsa publicar sus escritos como libros de poemas.
Exposiciones en 2008:
Art Madrid’08, Madrid. España
Haus der Modernen Kunst, Staufen-Grunern. Alemania
Exposición De Profundis, Convento de San Esteban, Salamanca. España
IB Isabel Bilbao – Galerie, Berlín. Alemania
Griskon-Art, Barcelona. España
Colegio Oficial de Arquitectos de León, León. España
Art Fair Kunst on the Brink in Laren, Holanda
Open Fair Utrecht, Utrecht. Holanda
ARTI08 The Hague, Holanda
25 años de trayectoria, «Les Bernardes», Salt (Girona). España
«Treballs d’Ara». Galería Margues-U, Cadaqués (Girona). España
Exposiciones en 2007:
Galería Felisa Navarro, Vitoria-Gasteiz. España
Empire-Art Gallery, Palma de Mallorca. España
Empire-Art Gallery, Mainz. Alemania
Galería IB Isabel Bilbao, Jávea (Alicante). España
Art Fair ITAF, Amsterdam. Holanda
INART Fair, Girona. España
Galería Fries, Kaarst. Alemania
Galería Weefhuis, Nuene. Holanda
Bibliografía
- Antonio Sánchez Zamarreño, «José Portilla. El Color De La Palabra». Traducción de los textos, Diane Garvey. Edición bilingüe (español/inglés). 20 Fotografías en color. 2012. 22×19 cm. 64 pp. Edición en rústica. ISBN-13: 978-84-9012-084-2
